Вечер современной голландской хореографии

18 июня в 19.00 на Большой сцене РАМТа - два одноактных балета "Эрос. Минос" в исполнении артистов театра "Балет Москва".

"Эрос" и "Минос" - два одноактных балета в постановке представителей новой голландской хореографии Аннабелль Лопез Очоа и Хуанхо Аркеса. Они сформировались как профессиональные танцовщики и хореографы именно в Нидерландах, и это хорошо видно в их творческом методе. Молодые, прогрессивные, неординарные, они четко понимают, каким танец может и должен быть в нашем быстро меняющемся мире. Хуанхо Аркес и Аннабелль Лопез Очоа - классики завтрашнего дня. Они стремительно взлетели на танцевальный олимп, и сегодня их работы можно увидеть не только на сцене ведущих мировых танцевальных компаний, но теперь и в исполнении артистов театра "Балет Москва".

МИНОС
Хореография: Хуанхо Аркес (Нидерланды)
Музыка: Альва Ното (Германия) и Рюити Сакамото (Япония)
Балет-акварель по мотивам мифа о Миносе, Тесее и Ариадне.

Минос - cын Зевса и Европы,  древнегреческий царь Крита. Согласно легенде, за убийство сына  Минос принудил афинян к дани. Каждый  год траурный корабль под черными парусами привозил на Крит молодых людей и  девушек на съедение Минотавру. Минотавр был заточен в подземном лабиринте, который был настолько сложным, что ни один вошедший туда человек не смог бы найти выход.
Однажды греческий герой Тесей, сын афинского царя Эгея, узнал страшную причину черных парусов и вознамерился убить Минотавра, упросив отца отпустить его вместо одного из юношей. Прибыв на Крит, Тесей очаровал дочь Миноса Ариадну. В страшном бою герой победил чудовище, вернулся по нити Ариадны к выходу и вывел оттуда всех обреченных.

Хуанхо Аркес: "Я не хотел буквально рассматривать миф о Минотавре. Поначалу артисты вообще представляют собой объекты, например, в самом начале девушки движутся, как стены лабиринта. За всем, что можно увидеть на сцене, стоит очень много смысла - есть позы птиц, движение воды, дельфинов. Мне нравится, когда для трактовки движений приходят ассоциации из разных областей - скульптура, живопись, история. Но в целом все абстрактно, хотя присутствует хронологическая последовательность. В моем "Миносе" все минималистично, но есть много способов взглянуть на его содержание".



ЭРОС
Хореография и костюмы: Аннабелль Лопез Очоа (Нидерланды)
Музыка: Якоб Тер Фелдхейс (Нидерланды)

Диалог Платона "Пир" принадлежит к жанру застольных бесед, во время которых за чашей вина эллинские интеллектуалы часто обращались к философским, этическим и эстетическим темам.  Именно в этом произведении от имени комедиографа Аристофана  Платон излагает миф о том, что первые люди были одновременно мужчинами и женщинами - андрогинами. Они имели по четыре руки и ноги, два глядевших в противоположные стороны лица. Обладая могущественной силой, андрогины имели великие замыслы и посягали на власть богов. И тогда Зевс приказал рассечь каждого из них на две половины - мужскую и женскую. Эти половинки были разбросаны богами по всему свету. Но воспоминание о прежней неразрывной связи породило в них стремление вечно искать друг друга для восстановления прежней полноты. А если разделенные половинки встречают друг друга, то их охватывает "удивительное чувство привязанности, близости и любви". И помогает им в этом Эрос - крылатый бог любви.
Аннабелль Лопез Очоа: "Эрос" - это не дословная история. Я верю, что в мужчине и женщине есть два начала: и мужское и женское. Это только за счет физиологии мы различаем их. А, например, в любви или просто в каких-то близких отношениях, люди знают обе стороны друг друга. И если они принимают друг в друге обе части, тогда и рождается любовь".



ХОРЕОГРАФИЯ
Аннабелль Лопез Очоа, наполовину колумбийка, наполовину бельгийка. Проработав 12 лет в разных европейских танцевальных компаниях, в 2003 году Аннабелль решает начать карьеру хореографа.
Аннабелль - разносторонний хореограф, который регулярно работает не только в сфере танцевального искусства, но и в драматическом театре, опере и музыкальном театре. В январе 2013 сообщество британских критиков Национальной танцевальной премии выбрало ее победителем в номинации "лучшая классическая хореография" за работу "A Streetcar named desire". Спектакль также получил премию South-Bank Sky Arts Awards и был номинирован на премию Olivier. В 2014 году постановка "Sombrerisimo", созданная для Ballet Hispanico, была объявлена американским изданием Dance Magazine лучшей танцевальной постановкой 2013 года.
Испанец Хуанхо Аркес получил танцевальное образование в Conservatorio de Danza в своем родном городе Мурсия. До того как в 2004 году он  переехал в Нидерланды, на протяжении пяти лет был солистом Ballet Victor Ullate в Мадриде, а также на протяжении четырех лет танцевал в English National Ballet и Dutch National Ballet, где три года спустя также удостоился звания солиста. Эти три балетные компании дали Хуанхо возможность исполнить самые известные партии как классических, так и неоклассических балетов Уилльяма Форсайта, Кристофера Уилдона, Дэвида Досона, Ханса ван Манена и др. В последние несколько Аркес лет преуспел и как хореограф. С 2001 года он ставит работы для труппы Английского и Нидерландского национальных балетов. В 2014 году Аркес был номинирован на Нидерландском фестивале танца в Маастрихте, а в 2016 году стал дипломантом Российской Национальной театральной Премии "Золотая маска".