В труппе театра с 1953 по 1996 г.

Спектакли прошлых лет

• Алеша / Сержант +

  Премьера состоялась 10 апреля 1985 г.
  
  

  Посвящается 40-летию Победы в Великой Отечественной войне
  

• Алеша / Пассажиры +

  Премьера состоялась 10 апреля 1985 г.
  
  

  Посвящается 40-летию Победы в Великой Отечественной войне
  

• Альпийская баллада / Немецкий офицер +

  Премьера состоялась 10 мая 1975 г.
  
  

  К 30-летию Победы в Великой Отечественной войне
  

• Баня / Иван Иванович +

  Премьера состоялась 9 марта 1988 г.
  
  "Баня" - одна из самых веселых вещей Маяковского. И - одна из самых тревожных, трагедийных".
  

  Зиновий Паперный
  

  
  "В середине 20-х годов Владимир Маяковский сказал о том, что в бюрократизме таится самая большая опасность, способная помешать строительству социализма. об этом написана "Баня". Тем она сегодня и дорога нам".
  

  Нина Велехова
  

  
  

  Текст пьесы Маяковского звучит целиком, без купюр. Спектакль создается по принципу "монтажа аттракционов" со множеством танцев, песен, городской кадрили. На сцене - стройплощадка с высокими строительными башнями; машина времени Чудакова из старинных театральных софитов. Огромные серп и молот светятся в глубине лифта для подъема декораций. Вместо задника - копия театрального фасада здания ЦДТ, закрытого лесами. В финале железный занавес медленно со звоном накрывает старших и младших победоносиковых, заставляя их нагибаться все ниже и ниже. "Баня" звучит острой политической сатирой и вызывает серьезный резонанс в прессе и у столичной публики.
  

  
  

  "В начале спектакля на сцене появлялись бюрократы, круг начинал движение - и время смещалось. Подобрали бандитскую песню, которую надрывно пел Веселкин (Велосипедкин). Леша Кузнецов делал брови под Брежнева и играл Иван Ивановича. Лара Моравская (машинистка Ундертон) специально выучилась играть на аккордеоне. Когда про Пушкина заговаривали, Женя Дворжецкий поворачивался профилем: мол, вот он я - Пушкин".
  

  Алексей Бородин

• Барабанщица / Чуфаров, дядя Федора +

  Премьера состоялась 8 апреля 1980 г.

• Бей, барабан! / Отец +

  Премьера состоялась 23 декабря 1977 г.

• Бей, барабан! / Анохин, милиционер +

  Премьера состоялась 23 декабря 1977 г.

• Бонжур, месье Перро! / Мажордом +

  Премьера состоялась 27 декабря 1984 г.

• Борис Годунов / Розен +

  Премьера состоялась 28 апреля 1957 г.

• В дороге (1976) / Дядя Вася +

  Премьера состоялась 5 сентября 1976 г.

• В дороге (1976) / Торгаши на рынке +

  Премьера состоялась 5 сентября 1976 г.

• В дороге (1976) / Контролеры +

  Премьера состоялась 5 сентября 1976 г.

• Всадники со станции "Роса" / Всадник +

  Премьера состоялась 23 марта 1978 г.
  
  

  "Словно в сказке, но вовсе не в сказке..."
  

  В.Крапивин
  

• Гусиное перо / Непринципиальный учитель +

  

  Премьера состоялась 17 июня 1965 года.

  
  

  Спектакль был сыгран 48 раз.
  

  
  

  Художник Борис Бланк
  

  Композитор Альфред Шнитке
  

  
  

  Инженер-математик Илья Нусинов и театральный режиссер Семен Лунгин в паре пишут сатирическую комедию о похищении из школьного музея гусиного пера поэта Тютчева. Это служит поводом к обнаружению серьезных пороков в системе воспитания, к разоблачению ложных педагогических принципов коллектива учителей одной из московских школ. Несмотря на бурную критику пьесы в печати, педагогический совет ЦДТ принимает ее к постановке и приглашает 27-летнего выпускника Харьковского театрального института Леся Танюка, дебютирующего этим спектаклем на московской сцене. В программке театр однако указывает: "Спектакль предназначен для взрослых и родителей".
  

  
  

  "Низколобый суматошный физрук (Р. Чумак), не обремененный мыслями, ретиво исполняющий волю начальства, бодряческой скороговоркой выкрикивает слова команды на зарядке. Учителя механически проделывают упражнения: привычная, порядком надоевшая процедура. И - совершенно особо - завуч Василиса Федоровна (В. Сперантова). Она, как полководец перед строем, стоит лицом к своим войскам и выполняет гимнастические экзерсисы серьезно, почти вдохновенно. Это не только физическая сноровка: это - горделивое сознание важности традиции, которую она создала и теперь поддерживает личным примером".
  

  Ирина Сегеди, Журнал "Театр", 1966
  

  
  

  "В качестве "эталона добродетели" избран Александр Павлович - преподаватель математики. В исполнении Геннадия Печникова - это человек умный, наблюдательный, воспитание молодежи - его призвание. Но если учесть, что молчаливый "вопль" протеста Александра Павловича с успехом заглушается зычными, нахальными голосами остальных педагогов, кого он презирает, то легко сделать вывод, что постановка театра так и не обретет сколько-нибудь ясных положительных устремлений. Вся ее безоглядная, беспощадная критика превращается в самоцель, смех - пустое зубоскальство; - и спектакль, издеваясь, забавляясь, насмехаясь над всем и вся лишается всякого положительного заряда".
  

  Галина Данилова , "Театральное искусство", 1965

• Двенадцатая ночь, или Что угодно / Фабиан, слуга Оливии +

  Премьера состоялась 30 ноября 1973 г.

• Дух Фландрии / Офицеры, Сыщики +

  Премьера состоялась  12 февраля 1965 г.
  
  Может ли один человек вселить уверенность в победе народу, уставшему от безнадежной борьбы?
  Может ли один человек преодолеть все преграды и даже победить саму смерть, которая суждена всем?
  Этот удивительный человек - герой "Легенды об Уленшпигеле и Ламме Гудзаке, об их доблестных, забавных и достославных деяниях во Фландрии и других краях" Шарля де Костера.
  Жизнь бельгийского писателя Шарля де Костера (1827-1879) полна трудностей и лишений. Его произведения "Фламандские легенды" и "Брабантские рассказы" не принесли ему достатка и славы. Только через много лет после смерти писателя роман "Легенда об Уленшпигеле", написанный в 1867 г., получил всемирную известность.
  Тиль Уленшпигель - один из любимых персонажей немецких и фламандских народных рассказов. Шарль де Костерю, творчески преображая народный образ, переносит его в наиболее героическую эпоху родной истории - в XVI столетие, когда народ поднялся на борьбу против испанских завоевателей: из забавника и сорванца Тиль становится народным героем, воплощением духа Фландрии.
  В книге действуют реально существовавшие лица - испанский король Филипп II, принц Оранский, описаны подлинные события. А если не было в действительности Тиля и его друзей, то жил народ Фландрии, который свободолюбив и весел, как Тиль, трудолюбив и честен, как Клаас, любит жизнь с ее радостями, как Ламме, - народ, который стал свободным от испанского господства.
  Вот почему Тиль может сделать то, что кажется невозможным.
  Кто же такой Тиль и чем славны его дела?
  Вы узнаете об этом, посмотрев спектакль.

• Емелино счастье / Фельдъегерь +

  Премьера состоялась 28 сентября 1975 г.

• Жанетта / Судья +

  Премьера состоялась 10 июня 1984 г.

• Жил-был тимуровец Лаптев / Человек в черном +

  Премьера состоялась 6 марта 1969 г.

• Золотой ключик (1959) / 2-й цани +

  Премьера состоялась 27 октября 1959 г.

• Итальянская трагедия / Лейтенант Феррари +

  Премьера состоялась 16 февраля 1971 г.
  
  По мотивам романа Э.Л.Войнич "Овод".
  
  Действие происходит в Италии в XIX столетии.

• Как закалялась сталь (1967) / Афанас Кириллович +

  

  Премьера состоялась 20 апреля 1967 года.

  
  

  Спектакль был сыгран 267 раз.
  

  
  

  Режиссерский дебют актера Геннадия Печникова с молодой труппой ЦДТ. История подвига Павки Корчагина возвращается на сцену театра в третий раз. Поставленный в 1947-м Валентином Колесаевым, спектакль возобновлялся и в 1955-м - к 50-летию автора.

• Как закалялась сталь (1967) / Есаул +

  

  Премьера состоялась 20 апреля 1967 года.

  
  

  Спектакль был сыгран 267 раз.
  

  
  

  Режиссерский дебют актера Геннадия Печникова с молодой труппой ЦДТ. История подвига Павки Корчагина возвращается на сцену театра в третий раз. Поставленный в 1947-м Валентином Колесаевым, спектакль возобновлялся и в 1955-м - к 50-летию автора.

• Конек-горбунок / Бояре +

  

  Премьера состоялась 11 октября 1952 года.

  
  

  Художники Маргарита Генке и Ниссон Шифрин
  

  
  

  В спектакле роль Ивана играет Олег Ефремов. Первую свою роль сыграл здесь и Лев Дуров, именно в ЦДТ познакомившийся с Анатолием Эфросом.
  

  
  

  "Моя первая роль в театре - это талантливое исполнение на сцене… задней части коня. И в этом нет ничего обидного. Быть задом Конька-Горбунка - это как дедовщина в армии. Каждый новенький через это проходил. В афише слово "зад", конечно, не писалось. Указывалось просто: "Горбунок" - и две фамилии исполнителей переда и зада… В Центральном детском театре я проработал около десяти лет. Сыграл множество ролей: репья, Пуделя Артемона, Козла. И тучку играл… Сам придумал решение и сам играл. И летал на семиметровой высоте, повиснув на веревочной лестнице в гриме эффелевского бога, в фартуке, резиновых сапогах и с лейкой в руках… Кто может похвастать, что играл роль Молодого Огурца? А у меня есть афиша, где черным по белому написано: Лев Дуров - Молодой Огурец. Такой вот у меня был нечеловеческий репертуар".

  Лев Дуров

• Король Лир / Старик, арендатор у Глостера +

  

  Премьера состоялась 25 января 1992 года.

  
  

  Спектакль был сыгран 46 раз.

  
  

  "Король Лир" в РАМТе отсылает к Брехту, Козинцеву, Стрелеру и приемам восточного театра одновременно. А содержание шекспировской трагедии в начале 90-х оказывается болезненно современным: старшее поколение несет личную ответственность за происходящее. Лир Юльена Балмусова сам виновен в том, что произошло с ним, его дочерями, его страной.
  

  
  

  "История короля, потерявшего свои владения, обогатилась еще одним, чисто театральным смыслом - она тасовала и итожила огромный багаж мировых и отечественных шекспировских интерпретаций".
  

  Наталья Каминская

• Лесная песня / Тот, кто в скале сидит +

  Премьера состоялась 30 июня 1977 г.

• Любовь Яровая / Иван Колосов, электротехник, Дирижер танцев +

  Премьера состоялась 3 ноября 1967 г.
  
  

  Посвящается 50-летию Октября
  

• Мертвые души / От автора +

  Премьера состоялась 4 марта 1952 г.

• Мертвые души / Макдональд Карлович +

  Премьера состоялась 4 марта 1952 г.

• Мещанин во дворянстве / Ковьель, слуга Клеонта +

  Премьера состоялась 27 апреля 1954 года.
  
  

  Действие происходит в Париже, в доме господина Журдена.
  

  
  

  Поворотный круг вращается и представляет зрителю на сцене панораму парижских окрестностей. Одни критики обвиняют спектакль в иллюстративности актерской игры и тяжеловесности сценографии, другие поздравляют ЦДТ с "растущей зрелостью".

• Молодой человек / Глеб +

  Премьера состоялась 28 декабря 1962 г.

• Мы втроем поехали на целину / Товарищи парня +

  

  Премьера состоялась 5 ноября 1955 года.

  
  

  Спектакль был сыгран 15 раз.

  
  

  Пьесу о молодых людях, отправленных партией на освоение целинных земель, запрещают после 15 показов за поклеп на советских патриотов, которые в действительности не могут пить водку, гулять с тремя девушками одновременно и устраивать из ревности поножовщину.

• Недоросль / Милон +

  Премьера состоялась 28 ноября 1964 г.

• Один страшный день / Корреспондент +

  Премьера состоялась 17 мая 1963 г.

• Оливер Твист / Ноэ Клейпол, мистер Веллум +

  Премьера состоялась 29 сентября 1956 г.

• Они и мы / Начальник штаба дружинников +

  Премьера состоялась 17 мая 1964 г.

• Отверженные. Часть I "Господин Мадлен" / Прокурор +

  

  Премьера состоялась 28 июня 1983 года.

  
  

  Спектакль-дилогия идет в два вечера и утверждает режиссерский стиль Бородина - театральное "чтение взахлеб". На сцене - "золотая коллекция" актеров ЦДТ: Иван Воронов, Михаил Андросов, Маргарита Куприянова. Театральная сага по роману Гюго быстро становится зрительским хитом для семейного просмотра и в 1985 году будет отмечена Государственной премией.
  

  
  

  "Тогда мы с Бенедиктовым только осваивали сцену Центрального детского, нам пришла в голову идея открыть всю заднюю стену, и пространство стало напоминать храм".
  

  Алексей Бородин

• Отрочество / Иван Витальевич Озеровский +

  Премьера состоялась 17 марта 1955 г.

• Первая тройка, или Год 2001-й / Павловский, представитель Горкома комсомола +

  Премьера состоялась 19 марта 1970 г.
  
  Действие происходит на Советской земле и в космосе в начале XXI века.

• Петька в космосе / Андрей Петрович, учитель +

  Премьера состоялась 19 мая 1960 г.

• Печальный однолюб / Покровский Андрей Николаевич, академик +

  

  Премьера состоялась 6 мая 1976 года.

  
  

  Спектакль был сыгран 101 раз.

  
  

  Художник Елена Качелаева

  
  

  Талантливый педагог, романтик-одиночка Иван Лунев изобретает свой метод преподавания таких "скучных" предметов, как математика, физика и астрономия. Его подход явно не устраивает чиновников из гороно... Спектакль разыгрывается в фойе театра. Позже Алексей Бородин переносит его на большую сцену.
  

• Питер Пэн / Мистер Дарлинг +

  Премьера состоялась 19 марта 1968 г.

• Приключения Кроша / Полекутин +

  Премьера состоялась 13 июня 1961 г.

• Разговоры в учительской, слышанные Толей Апраксиным лично / Врач +

  

  Премьера состоялась 24 марта 1979 года.

  
  

  Один из самых известных спектаклей молодого режиссера Сергея Яшина, который прослужит в ЦДТ 10 лет (1975-1985) и выпустит восемь спектаклей, преимущественно по современной драматургии. Пьеса Каца продолжает тему современной школы.

• Рамаяна / Интермедии +

  

  Премьера состоялась 2 декабря 1960 года.

  
  

  Спектакль сыграли 262 раза.

  
  

  Спектакль по древнеиндийскому эпосу объезжает Индию с грандиозными гастролями и получает премию им. Дж. Неру. Исполнитель главной роли Геннадий Печников, возобновивший спектакль в 1976 году, вспоминал: "Рамаяна - мой звездный час".

  "В далекой Индии, жемчужине земли,
  Когда-то в древности была страна Кошала."
  

  Так начинается наш спектакль.
  Кошала действительно существовала. Это была богатая, цветущая страна на севере Индии. В очень давние времена один из правителей Кошалы по имени Рама прославился справедливостью и мудростью, храбростью и благородством.
  В песнях, легендах и преданиях, которые складывал народ Индии о Раме, восхвалялись его отвага и честность, верность долгу, желание делать людям добро. Одна из самых известных песен о Раме - героическая поэма "Рамаяна" создана более двух с половиной тысяч лет тому назад.
  В этой поэме истинные подвиги Рамы переплетаются, как в цветном узоре, с волшебными народными сказаниями. Рама решил навсегда искоренить зло на земле и поднялся на борьбу с жестоким и коварным Раваном.
  Раван жил далеко в океане на золотом острове Ланке и насылал на людей полчища злобных ракшасов (демонов), которые сеяли смуту и ненависть, войны и раздоры.
  Раме в его благородной борьбе помогали не только люди, но и птицы, и лесные звери, и даже силы природы.
  Прошли века. Но до сих пор народ Индии свято чтит память всех героев "Рамаяны". Каждый индиец знает историю жизни и подвигов Рамы, во многих деревнях и городах Индии в дни праздников рассказывают "Рамаяну" и представляют ее в народных театрах.
  В течение многих столетий "Рамаяна" поддерживает в сердцах простых людей Индии веру в победу добра и справедливости над злом и неправдой. Эта вера отражена в древних и простых словах, ставших девизом на гербе Республики Индия: "Сатьям эва джаятэ!" - что значит "Побеждает правда!" Всем народам близки эти мудрые слова, ведь торжество правды - это залог счастья и мира на земле. На сцене русского театра образы "Рамаяны" появляются впервые.

  ВИДЕОВЕРСИЯ СПЕКТАКЛЯ

• Санька / Врач +

  Премьера состоялась 24 декабря 1969 г.

• Семья / Александр Ильич Ульянов +

  Премьера состоялась 22 апреля 1960 г.

• Семья / Сергей Сергеевич, адъютант Дурново +

  Премьера состоялась 22 апреля 1960 г.

• Сказка / Первый старик +

  Премьера состоялась 25 сентября 1957 г.
  
  Молодежный спектакль, подготовленный к празднику 40-летия Великой Октябрьской социалистической революции.

• Сказка о сказках / Старик-нищий (чешская сказка) +

  Премьера состоялась 10 февраля 1956 г.

• Сказка о четырех близнецах / Дядя Петр +

  

  Премьера состоялась 31 октября 1972 года.

  
  

  Спектакль был сыгран раз.

  
  

  Композитор Алексей Рыбников
  

  Текст песен - Юрий Энтин
  

  
  

  Идея поставить "Сказку" известного болгарского драматурга на своей сцене рождается у ЦДТ во время одной из поездок в Болгарию. Центральный детский давно побратим с Софийским молодежным театром, в репертуаре которого и знакомится с приключениями братьев-близнецов. Их сражения за сердце прекрасной Бонки Леонид Эйдлин ставит в легкой водевильной манере со множеством песен и танцев. Премьера приурочена к визиту в столицу болгарской партийно-правительственной делегации. Спектакль продержится в репертуаре ЦДТ более 12 лет, а юную выпускницу студии ЦДТ Ирину Муравьеву в главной роли сменят актрисы Людмила Гнилова и Лариса Моравская.
  

  
  

  "Сложная задача стояла перед молодым актером А. Бордуковым, исполняющим роли всех четырех близнецов. Не имея в своем распоряжении ничего, кроме шапок разного цвета, актер нашел характерные черты, отличающие легкомысленного и беззаботного Белыша от несколько угрюмого, горячего нравом Черныша, вкрадчиво-хитрого Пестрыша от застенчивого, порой неуклюжего Рыжика. У каждого из братьев своя походка, манера двигаться и говорить. Понятно, что вместе братья не появляются на сцене ни разу".
  

  Михаил Северин, "Учительская газета", 23 ноября 1972
  

  
  

  "Молодая актриса Ирина Муравьева уже обратила на себя внимание в роли царевны Лали в спектакле "Чинчрака". В новой работе она привлекает органичностью исполняемого образа, полной верой в предлагаемые обстоятельства. Однако необходимо предостеречь ее: теперешняя Бонка и предыдущая Лали как две капли воды похожи одна на другую. В результате зритель, который сегодня смотрит "Четырех близнецов", а завтра "Чинчраку", с удивлением видит еще двух близнецов, но уже девочек".
  

  Татьяна Кандеева, "Вечерняя Москва", 9 января 1973

• Сказки / Волки ("Про козла") +

  Премьера состоялась 23 марта 1941 года.
  
  

  "Сказки" написаны по мотивам русских народных сказок: "Про козла", "Терем-теремок" и "Горе-злосчастье".

  
  

  Режиссер Владимир Дудин
  

  Художник Владимир Дмитриев
  

  Композитор Юрий Шапорин
  

  
  

  "Сказки", подобно "Синей птице" МХТ, станут школой преемственности в профессии. На детском спектакле побывают даже легендарные актрисы Евдокия Турчанинова и Александра Яблочкина. В 1960-е "Сказки" отправятся на зарубежные гастроли и за более чем 40 лет будут сыграны 1012 раз.
  

  
  

  "Чудесное начинается сразу, как только раздвигается обычный синий занавес театра. По бокам сцены висят вышитые полотенца, такие громадные, каких не бывает на свете, а посредине - деревенское кружево, какое вязали крючком когда-то наши бабушки, но, чтобы связать его, понадобились бы, наверное, тысяча вязальщиц и тысяча дней. За этим кружевом прячется "сказка" до тех пор, пока злой или добрый дед, чья очередь показывать сказку, не прикажет "эфиопам", своим помощникам, "убрать занавесочку". Тогда за нею оказывается масса чудес. У избушки, где живут дед и баба, передняя стена вся "прозрачная", так что через бревна видно, как козел варит обед и кормит своих подшефных старичков. Стоит в поле чудесный теремок, и "из трубы идет дымок", самый настоящий. Посуда, сама убирающаяся на полку; заяц в тележке, запряженной уткой, проносящийся стрелой мимо рычащих волков… И самое великолепное: движущийся задник, создающий впечатление скачущих на его фоне коней в "Горе-злосчастье", и бегут мимо зрителей деревья и кусты, поля и овраги, и на глазах приближаются город и пышный дворец".

  Вера Смирнова, "Московский большевик", 14 мая 1941

• Снежная королева (1971) / Советник +

  Премьера состоялась 22 мая 1971 г.

• Сомбреро / Александр Цаплин, двоюродный брат Шуры, дипломат +

  Премьера состоялась 10 октября 1957 года.
  
  Из программки:
  

  "Сомбреро" - занимательная комедия, ребята увлекаются "Тремя мушкетерами", пытаются изображать героев романа. Хитроумные выдумки Шуры Тычинкина, выдающего себя за двоюродного брата-"мексиканца", заставляют все время следить за развитием действия. И в то же время перед зрителями встает много вопросов: как важно быть принципиальным в дружбе, не изменять данному слову".

  
  

  Комедия о Шуре Тычинкине, который жаждет сыграть роль д’Артаньяна и придумывает себе экзотичного родственника в широкополой шляпе, пользуется огромной популярностью у детей и будет сыграна более 1120 раз.

• Спроси себя / Хирург +

  Премьера состоялась 27 сентября 1979 г.

• Сцены у Пушкинского дома / Иван Степанович Куркотин из Тамбова +

  Премьера состоялась 26 сентября 1985 г.

• Сын полка / Матвеев +

  Премьера состоялась 27 декабря 1972 г.
  
  

  "Защита Отечества есть священный долг каждого гражданина СССР".
  (Из Конституции СССР)
  

  
  В годы Великой Отечественной войны пионеры и школьники активно участвовали в героической борьбе против фашистских захватчиков. Они были разведчиками на фронтах и в партизанских отрядах, членами подпольных комсомольских организаций.
  Многие юные патриоты прославили себя замечательными подвигами. О них сложены песни, написано много книг.
  Еще во время войны писатель В.Катаев написал повесть "Сын полка", а вскоре по ее мотивам - одноименную пьесу, которая была поставлена в нашем театре.
  Прошли десятилетия. Выросло юное поколение. Оно не помнит затемненную Москву, никогда не слышало разрывы бомб. Не всегда молодежь по-настоящему ценит и понимает, какой дорогой ценой завоевана победа, что пролитая во время войны кровь, это утверждение сегодняшней жизни.
  Сейчас театр вновь вернулся к образам катаевской повести. Вот такими были твои сверстники в годы войны! Запомни их имена. Ведь каждый их подвиг - страницы бессмертной славы Родины!

• Том Сойер / Доктор Робинсон +

  Премьера состоялась 29 декабря 1958 г.

• Торпедный катер 230 / Ветров, матрос +

  Премьера состоялась 27 июня 1959 г.

• Три толстяка / Капитан +

  

  Премьера состоялась 1 октября 1980 года.

  
  

  Спектакль был сыгран 105 раз.

  
  

  Первый спектакль нового главного режиссера Алексея Бородина. Он приглашен в ЦДТ из Кировского ТЮЗа, которым руководил семь лет. Вместе с Бородиным в театр приходит и его команда - художник Станислав Бенедиктов, режиссер и педагог Елена Долгина. Спектакль полон музыки. Оркестр занимает весь верхний ярус, и дирижер как бы руководит всем происходящим в театре. Через партер к сцене проложена "дорога цветов", как в японском театре Кабуки, - и зрительный зал становится частью игрового пространства.
  

  
  

  "Сбор труппы, которой меня представлял тот самый заместитель министра, кто после Смоленска в "Театральной жизни" меня распекал, состоялся 4 января 1980 года в зрительском буфете. Тронных речей никто не разводил, и я был краток. Сказал, что видел здесь в свое время прекрасный спектакль "В поисках радости" и выразил желание жить в соответствии с его названием - в поисках радости".
  

  Алексей Бородин

• Тяжелые дни / Досужев +

  Премьера состоялась 31 октября 1986 г.

• Удивительный год / Ванеев Анатолий Александрович +

  Премьера состоялась 29 октября 1969 г.

• Хижина дяди Тома / Аукционист +

  Премьера состоялась 23 декабря 1966 г.
  
  Действие пьесы происходит в США в преддверии 1850 г.