Лауреат Премии "Золотой лист" в номинации "Лучшая женская роль" за роль Джульетты в дипломном спектакле "Репетируем Шекспира" (реж. В.Н. Афонин)

В 2006 году окончила ВТУ им. Щепкина (курс Н. Афонина).

С 2006 года работает в Российском академическом Молодежном театре.

Спектакли

• Алые паруса / Женский ансамбль +

  

  Премьера состоялась 24 января 2010 года.
  Премия "Звезда Театрала" в номинации "Лучший музыкальный спектакль"

  "Алые паруса" - одна из самых романтичных повестей, покорившая не одно юношеское сердце. РАМТ решил рассказать известную каждому историю Ассоли через призму драматичной судьбы ее создателя - Александра Гриневского.

  Мир "Алых парусов" - это бедный рыбацкий поселок, таверна на пристани, где пиво  льется рекой, это жесткие рыбацкие сети и жестокие шутки закаленных морем людей. Он построен на сцене из проржавевших железных пластин - словно кусок корабля, застрявший на мели, посреди "моря обид и горя невзгод", и отданный на растерзание Волнам и Ветру.

  Наша Ассоль -  девочка, доведенная до отчаяния ожиданием чуда, беззаветно верящая, что однажды Он все-таки приплывет. Наш Грей - взрослый, повидавший жизнь человек, уже не ждущий перемен.
  
  "Алые паруса" - это история о том, как тяжело сохранить свою мечту и не опустить руки на пути к цели. О том, как важно хранить надежду, когда надежды других погасли, и беречь свою веру в океане безверия. О том, что каждый вечер кто-то обязательно должен зажигать огни маяка, даже если к берегу уже сто лет не причаливал ни один корабль.
  
  

  Отзывы зрителей на форуме РАМТа

• Барышня-крестьянка (вариации) / Вышивальщицы +

  

  Премьера состоялась 15 марта 2021 года.

  
  

  Кирилл ВЫТОПТОВ: "В основе пушкинской повести лежит анекдот с переодеванием барышни в крестьянку. В нашем спектакле местом действия становится женская пошивочная мастерская, своеобразная "девичья", где постоянно менять облик, как говорится, сам бог велел. Стихия игры захватывает молодых людей, томящихся от скуки и замкнутости, становится местом счастливых встреч и ловушкой одновременно, помогает понять что-то про любовь и себя настоящих".
  

• Бесстрашный барин / Нечистая сила +

  

  Премьера состоялась 7 февраля 2010 года.

  Лауреат Специального приза Дирекции Премии и Всероссийского фестиваля театрального искусства для детей "Арлекин" (2010)
  Лауреат Национальной театральной премии "Золотая Маска", специальная премия жюри драматического театра (2011)
  Лауреат Премии XI Международного театрального фестиваля "Царь-сказка" в номинации "Лучший спектакль для подростков" (2011)

  "В некоем царстве, в некоем государстве был барин - такой смелый, ничего не боялся…" Так начинается русская народная сказка "Бесстрашный барин" - мудрая и наивная, страшная и смешная - в пересказе Александра Афанасьева, которого по праву называют "русским Гриммом".
  Как известно, на Руси в крестьянских семьях детям с малолетства рассказывали страшилки. Вот и наша история, как истинно народная, не боится никаких персонажей. В ней живут черти и колдуны, цари и разбойники, и конечно, бесстрашный барин. Впрочем, страху он натерпелся довольно!
  

  ---

  Отзывы зрителей на форуме РАМТа

  ---

• В добрый час! / Маша +

  Премьера состоялась 16 сентября 2021 года.
  
  "В добрый час!" Виктора Розова в ЦДТ впервые поставил Анатолий Эфрос в 1954 году. В простых с виду пьесах Виктора Розова Эфрос видел второй план, подтекст: "Пьеса учит нашу молодежь честному и благородному беспокойству в жизни. Как надо жить, как надо относиться к людям, к жизни, к работе, каким нужно быть сегодня?! Этой мыслью и должен быть пронизан весь спектакль". 
  
  Владимир БОГАТЫРЕВ: "Пьеса Виктора Розова была написана в 1953 году. А в 1942 году, когда основательница ЦДТ Наталия Сац, отсидев в ГУЛАГе как член семьи изменника родины, была освобождена и стала организовывать в Алма-Ате Театр юного зрителя, именно Виктор Розов помогал ей как режиссер. В некотором смысле тогда это было своеобразным рыцарством.
  
  За 70 лет многое изменилось, но поднятые в пьесе Розова вопросы, как и положено классике, вечные. Сегодня про них можно говорить более откровенно и более объемно: каждому из героев приходится выбирать свой смысл жизни и свой путь к счастью. Да и само понимание счастья у каждого разное. Жизнь сталкивает нас порой с трудноразрешимыми проблемами, и приходится "сражаться" с ними почти, как Дон Кихот Сервантеса. Возможно ли всегда оставаться порядочным человеком и сохранить себя в этом яростном и сложном мире?"

• Горе от ума / Княжны Тугоуховские +

  

  Премьера состоялась 4 февраля 2021 года.
  

  
  

  "К вам Александр Андреич Чацкий!" Да-да, тот самый - резкий, саркастичный, и за словом в карман не лезет: "Служить бы рад, прислуживаться тошно!", "А судьи кто?", "Дома новы, а предрассудки стары"… И красавица Софья все так же как будто влюблена в Молчалина, и отец ее, московский барин Фамусов, все еще держит открытый дом, а князья Тугоуховские до сих пор не выдали замуж дочерей.
  

  Что нового могут рассказать людям XXI столетия герои пьесы, написанной 200 лет назад, чьи реплики, а главное - убеждения, казалось бы, прекрасно известны нам еще со школьной скамьи? Давайте попробуем изменить угол зрения…
  

  
  

  Режиссер Алексей Бородин: "Грибоедов остро написал про компанию людей, которые создают удобный им способ жизни, где все роли розданы, а приоритеты расставлены. Чацкий не готов принять такое положение вещей и потому остается один. Где он собирается найти "оскорбленному чувству уголок" - вот в чем вопрос".

• Кролик Эдвард / Абилин, Старуха на огороде, Официантка +

  Лауреат Премии зрительских симпатий "Звезда Театрала" в номинации "Лучший спектакль для детей" (2016)
  
  Премьера состоялась 12 февраля 2016 года.
  
  Рузанна МОВСЕСЯН: "Сердце бьется мое, разобьется - и вновь оживает. /Я обязан пройти через тьму, углубляясь во мрак, без оглядки". Эпиграфом к как будто совсем не детской сказке замечательной американской писательницы Кейт ДиКамилло о судьбе игрушечного фарфорового кролика стали эти строки Стенли Куница.
  Путешествие Кролика Эдварда - это путь через тьму, через мрак от эгоизма и самолюбования к способности открыть свое сердце людям, открыться жизни со всей ее трудностью и красотой, жестокостью и нежностью. Путь от душевной пустоты к Любви. В буквальном смысле путь о д у ш е в л е н и я. Мы приглашаем на спектакль детей с родителями. В этой истории много боли и много любви. Есть и жестокие сцены. Посмотрите его вместе и потом поговорите о нем".
  
  Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 8 лет.
  
  

  УДИВИТЕЛЬНОЕ ПУТЕШЕСТВИЕ КРОЛИКА ЭДВАРДА
  

  THE MIRACULOUS JOURNEY OF EDWARD TULANE
  

  © 2006 Кейт ДиКамилло
  

  Первое издание: Candlewick Press
  

  Используется с разрешения Pippin Properties, Inc.

  ---

  Отзывы зрителей на форуме РАМТа

  ---

• Леля и Минька / Мама +

  Премьера состоялась 5 февраля 2012 года.
  
  Лауреат II московского фестиваля детских спектаклей "Лига Синей Птицы" в возрастной категории "от 8 до 16 лет"
  Лауреат приза зрительских симпатий "Глазами детей" IX Всероссийского фестиваля театрального искусства для детей "Арлекин", приз за "Лучшую мужскую роль" - Дмитрий Кривощапов, приз в номинации "Лучшая работа художника по костюмам" - Мария Утробина
  
  Для детей и родителей РАМТ приготовил встречу с рассказами Михаила Зощенко. Шесть историй из цикла "Леля и Минька", шесть маленьких шедевров детской литературы актеры разыгрывают искренне, смешно и серьезно. Истории о страшных детских "грехах": поедании конфет с новогодней елки, нежелании делиться с сестрой бабушкиными подарками, об искушении мороженым, о том, что оказывается, можно скрыть от папы единицу в дневнике, о том, как после этого бывает стыдно, и как больно и трудно с этим стыдом жить на свете.
  

  Рассказы Зощенко одновременно смешны и лиричны. Взрослея, их герои проделывают сложный духовный путь - путь познания Мира, который они впервые открывают для себя, отважившись на Великое Кругосветное Путешествие. Но главное, они познают мир внутри себя, мир людей, мир Любви.

  
  

  Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 8 лет.
  

  ---

  Отзывы зрителей на форуме РАМТа

  ---

• Мим / Принцесса +

  Премьера состоялась 24 сентября 2022 года.
  
  Всем поклонникам романа про 12-летнего принца Флорина придется сильно удивиться: шутовской колпак с ослиными ушами, темные лабиринты к Обезьяньей башне, бесконечные дрессировки в холодной камере и прочие подробности его жестокого испытания остаются в книге. А на сцене Черной комнаты РАМТа молодой режиссер Филипп Шкаев, ученик Иосифа Райхельгауза, делает центром событий Мима, самого необычного персонажа при дворе Винландии. Это его сольный стенд-ап и спектакль о его жизни, в которой из всех знатных особ только шут и оказывается человеком.
  
  Филипп ШКАЕВ: "Мы сознательно шли по пути народного театра: от грубого балагана и легкого гиньоля - до стенд-апа и рэпа, чтобы сделать эту пышную литературу ближе и понятнее современному подростку. Для нашей команды этот роман представился как замкнутый круг жестокости, в котором уже никто не помнит, как все началось и за что все продолжают убивать друг друга. И только Мим оказывается способным разорвать этот круг".
  
  
  

• Нюрнберг +

  Премьера состоялась 10 октября 2014 года.
  
  Премия газеты "Московский Комсомолец" в номинации "Лучший спектакль большой формы" (2015)
  Гран-при Театральной премии СТД РФ "Гвоздь сезона" (2016)
  
  В основу спектакля положен киносценарий Эбби Манна об одном из "малых Нюрнбергских процессов", на котором слушались дела нацистских судей.
  
  Спектакль-размышление о конформизме в современном мире, когда даже самые страшные вещи превращаются в обыденные, о мере ответственности каждого за свою судьбу и - в конечном счете - за судьбу своей страны.
  Возможно ли оправдать чудовищные поступки общим благом? Можно ли судить человека за то, что он подчинился приказу или закону?
  
  Алексей БОРОДИН: "Этот спектакль продолжает разговор театра со зрителем о важных общечеловеческих вещах. Сильное и крайне актуальное сегодня, на фоне всеобщего соглашательства, высказывание о справедливости и ответственности".
  

  ---

  Отзывы зрителей на форуме РАМТа

  ---

• Приключения Тома Сойера / Агнес +

  Премьера состоялась 17 мая 1989 года.
  
  Веселые и необыкновенные приключения неразлучных друзей Тома Сойера и Гекльберри Финна уносят зрителей в мир детства, где царствуют безудержная фантазия, озорство и задор. Марк Твен, рассказывающий историю о похождениях мальчишек из славного американского городка Санкт-Петербурга, оглядывается на свое детство то с грустью, то с доброй усмешкой, то с еле скрываемой завистью, тоскуя по бесшабашной свободе фантазии, толкающей на самые отчаянные приключения. Этот яркий и смешной спектакль - шанс узнать, как весело и увлекательно проходило детство мальчишек до появления компьютерных игр.
  

• Приключения Тома Сойера / Эми Лоренс +

  Премьера состоялась 17 мая 1989 года.
  
  Веселые и необыкновенные приключения неразлучных друзей Тома Сойера и Гекльберри Финна уносят зрителей в мир детства, где царствуют безудержная фантазия, озорство и задор. Марк Твен, рассказывающий историю о похождениях мальчишек из славного американского городка Санкт-Петербурга, оглядывается на свое детство то с грустью, то с доброй усмешкой, то с еле скрываемой завистью, тоскуя по бесшабашной свободе фантазии, толкающей на самые отчаянные приключения. Этот яркий и смешной спектакль - шанс узнать, как весело и увлекательно проходило детство мальчишек до появления компьютерных игр.
  

• Приключения Тома Сойера / Сьюзен Харпер +

  Премьера состоялась 17 мая 1989 года.
  
  Веселые и необыкновенные приключения неразлучных друзей Тома Сойера и Гекльберри Финна уносят зрителей в мир детства, где царствуют безудержная фантазия, озорство и задор. Марк Твен, рассказывающий историю о похождениях мальчишек из славного американского городка Санкт-Петербурга, оглядывается на свое детство то с грустью, то с доброй усмешкой, то с еле скрываемой завистью, тоскуя по бесшабашной свободе фантазии, толкающей на самые отчаянные приключения. Этот яркий и смешной спектакль - шанс узнать, как весело и увлекательно проходило детство мальчишек до появления компьютерных игр.
  

• Приключения Тома Сойера / Бэт +

  Премьера состоялась 17 мая 1989 года.
  
  Веселые и необыкновенные приключения неразлучных друзей Тома Сойера и Гекльберри Финна уносят зрителей в мир детства, где царствуют безудержная фантазия, озорство и задор. Марк Твен, рассказывающий историю о похождениях мальчишек из славного американского городка Санкт-Петербурга, оглядывается на свое детство то с грустью, то с доброй усмешкой, то с еле скрываемой завистью, тоскуя по бесшабашной свободе фантазии, толкающей на самые отчаянные приключения. Этот яркий и смешной спектакль - шанс узнать, как весело и увлекательно проходило детство мальчишек до появления компьютерных игр.
  

• Принц и нищий / Елизавета +

  Премьера состоялась 24 января 2001 года.
  
  Два мира: королевский дворец и "двор объедков". Нищий на троне и Принц, вышедший из стен замка в лохмотьях. Именно вышедший, а не выехавший в королевской карете. Потому что через маленькое окошко движущегося экипажа город не увидишь и жизнь его не узнаешь. Как же можно править государством, если ты никогда не был на "дворе объедков", где живут самые бедные подданные, и не встречал людей, чьими судьбами ты так просто распоряжаешься, решая, казнить их или помиловать? Оказывается, иногда совсем неплохо поставить себя на место другого человека, испытать те же унижения и трудности, которые испытывает он. А мечты о власти, став реальностью, порой теряют всю свою былую притягательность.
  
  Невероятные приключения героев подтверждают известную истину: люди не рождаются королями или нищими - они ими становятся, а титулы, ранги, сословные приметы - это одежда, которую можно и поменять.

• Сказки на всякий случай +

  Премьера состоялась 29 октября 2006 года.
  
  Премия СТД России "Гвоздь сезона" (2008)
  Премия "Московского Комсомольца" за лучший детский спектакль (2008)
  Премия фестиваля "Арлекин" за продолжение традиций Корогодского режиссеру спектакля В.Богатыреву (2008) 
  Премии фестиваля "Ожившая сказка" за лучшую режиссуру (В.Богатырев) и лучшую мужскую роль (А.Мишаков) (2008)
  
  Только в "Сказках на всякий случай" вы сможете увидеть плачущую УЖАСНО-СКРИПУЧУЮ-ДВЕРЬ или СЛОНА-В-ПОЛНОМ-СМЫСЛЕ-СЛОВА, которого заставляют быть бабочкой, или НОЧНОЙ-ГОРШОК-С-ГРУСТНЫМ-ВАСИЛЬКОМ-НА-БОКУ, о котором рассказывают сказку. Только у нас благодаря ДЕТСКИМ ЧЕЛОВЕКАМ оживают и разговаривают предметы и насекомые, вещи и животные. Здесь можно окунуться в АКВАРИУМ, взлететь на НЕБО, встретиться со сбывающейся МЕЧТОЙ и, самое главное, узнать о том, что Жизнь может быть Увлекательным путешествием! А может - обычным чаепитием. "Это ведь как посмотреть". И что настоящая дружба - это "когда друг друга ни для чего не используют". И о многом, многом другом узнать и подумать. Подумать о том, хорошо ли "держать рыбу в кулебяке". Или что такое "Живая природа". И о том, "как прекрасны и Детство, и Зрелость, и Старость". Увидеть, окунуться, взлететь, попутешествовать, узнать и подумать. Если, конечно, вы способны воображать, готовы с нами фантазировать. И вместе с нами ИГРАТЬ.
  

  ---

  Отзывы зрителей на форуме РАМТа

  ---

• Чехов-GALA / Дашенька ("Свадьба") +

  Премьера состоялась 19 сентября 2010 года.
  
  Композиция по одноактным пьесам А.П.Чехова "Медведь", "Предложение", "Свадьба", "Юбилей", "О вреде табака".
  
  Каждая история врывается в другую историю, прерывает ее, начало следующей - в момент остановки предыдущей. Калейдоскоп человеческих страстей, столкновений, абсурдных ситуаций, неосуществленных замыслов оборачивается фантасмагорией "веселого" Чехова, энергией его театральности, чередой актерских бенефисов.
  

  ---

  Отзывы зрителей на форуме РАМТа

  ---

• Чехов-GALA / Барышни ("Свадьба") +

  Премьера состоялась 19 сентября 2010 года.
  
  Композиция по одноактным пьесам А.П.Чехова "Медведь", "Предложение", "Свадьба", "Юбилей", "О вреде табака".
  
  Каждая история врывается в другую историю, прерывает ее, начало следующей - в момент остановки предыдущей. Калейдоскоп человеческих страстей, столкновений, абсурдных ситуаций, неосуществленных замыслов оборачивается фантасмагорией "веселого" Чехова, энергией его театральности, чередой актерских бенефисов.
  

  ---

  Отзывы зрителей на форуме РАМТа

  ---

• Чисто английское привидение / Вирджиния +

  Премьера состоялась 17 декабря 2005 года.
  
  Почтенное американское семейство приобрело старинное местечко с замком Кентервиль Чейз. Но оказывается, вместе со старинным замком они приобрели и старинное привидение. Как, вы все еще не верите в привидения? Вот и почтенные американцы не сразу поверили в него. И пришлось бедному привидению доказывать свое право на существование.
  

  ---

  Отзывы зрителей на форуме РАМТа

  ---

• Эраст Фандорин / Дамы +

  Премьера спектакля состоялась 16 мая 2002 года.
  Премьера новой версии спектакля состоялась 22 марта 2017 года.
  
  "Эраст Фандорин" - это невымышленная боль режиссера Алексея Бородина по ушедшей внятности критериев, по романтизму, который отнюдь не дань прошлому, а насущная необходимость настоящего.
  Спектакль, поставленный по первой книге знаменитой детективной серии Бориса Акунина, увлечет вас неожиданными поворотами загадочного сюжета, одурманит терпким ароматом времени, заставит смеяться и плакать. И конечно, какой же детектив без погонь, трюков, стрельбы и взрывов.
  

  ---

  Отзывы зрителей на форуме РАМТа

  ---

• Я хочу в школу / Анечка +

  Премьера состоялась 15 июня 2017 года.
  
  В школе № 34, где учатся Женька, Димка, Анечка, Кошка и Молчун, все не как у людей. Даже классов толком нет. Зато есть экскурсии на Эверест, полеты на воздушном шаре, отличные лаборатории и высококлассные педагоги. Когда приходит известие о закрытии школы, ученикам кажется, что это ненадолго. Нужно только четверть перетерпеть в обычной школе - стараясь не задумываться, зачем нужна вся эта зубрежка. Но оказывается, что выжить в глухой тайге проще, чем не потерять себя, свои принципы, а главное - дружбу в мире обычных людей. Ребята включаются в проект "Выживание в обычной школе" и решают бороться за любимую 34-ю...
  
  

  По мотивам одноименной повести Евгении Пастернак и Андрея Жвалевского.

  
  

• Я хочу в школу / Кошка +

  Премьера состоялась 15 июня 2017 года.
  
  В школе № 34, где учатся Женька, Димка, Анечка, Кошка и Молчун, все не как у людей. Даже классов толком нет. Зато есть экскурсии на Эверест, полеты на воздушном шаре, отличные лаборатории и высококлассные педагоги. Когда приходит известие о закрытии школы, ученикам кажется, что это ненадолго. Нужно только четверть перетерпеть в обычной школе - стараясь не задумываться, зачем нужна вся эта зубрежка. Но оказывается, что выжить в глухой тайге проще, чем не потерять себя, свои принципы, а главное - дружбу в мире обычных людей. Ребята включаются в проект "Выживание в обычной школе" и решают бороться за любимую 34-ю...
  
  

  По мотивам одноименной повести Евгении Пастернак и Андрея Жвалевского.

  
  

Спектакли прошлых лет

• А зори здесь тихие... / Катенька +

  Они были молодыми и кокетливыми, веселыми и очень смешными. Они любили петь, мечтали о любви, ждали ее как чуда. Но как же не вовремя пришла война. Эта враждебная сила, губящая жизнь, убивающая Любовь, уничтожающая мечты. Им приходится противостоять целому миру зла, ненависти, боли, отчаяния, страданий. Они обязательно должны победить. Но у войны - свои законы… Этот спектакль сделан молодежью театра. Он посвящен всем, кто сражался во имя жизни, во имя счастья и любви.

• Берег утопии. Часть 1. Путешествие / Театральная группа +

  Премьера состоялась 6 октября 2007 года.
  
  Премия Правительства России (Алексей Бородин, режиссер) (2011)
  Премия города Москвы в области литературы и искусства (Алексей Бородин, Станислав Бенедиктов, Илья Исаев, Евгений Редько) (2010)
  Национальная театральная премия "Золотая Маска", специальная премия жюри драматического театра (2009)
  "Гвоздь Сезона" (премия СТД РФ), главный приз - "Большой хрустальный гвоздь" (2009)
  Международная премия Станиславского в номинации "Событие театрального года" (2008)
  Театральная премия газеты "Московский комсомолец" в номинациях:
  "Эксперимент года",
  "Полумэтры" - Илья Исаев, Нелли Уварова (за роли Александра и Натали Герцен)
  "Лучшая женская роль второго плана" в категории "Начинающие" - Ирина Таранник (за роль Любови Бакуниной)
  Театральная премия Москвы "Хрустальная Турандот" в номинации "Лучший спектакль" (2008)
  
  "Берег утопии" - это уникальный и самый масштабный проект современного российского театра. Это первая в России постановка трилогии английского драматурга Тома СТОППАРДА. Три спектакля - "Путешествие", "Кораблекрушение", "Выброшенные на берег" - 68 актеров, 70 персонажей, 8 часов сценического действия и 35 лет жизни героев.
  
  "ПУТЕШЕСТВИЕ". История начинается в 1833 году в Прямухино - родовом поместье будущего анархиста Михаила Бакунина. Друзья Бакунина - Виссарион Белинский, Николай Станкевич, Иван Тургенев - подолгу гостили в Прямухино. Их объединял страстный интерес к немецкой идеалистической философии. Четыре сестры Бакунина разделяют это увлечение. Жизнь молодых людей охвачена переизбытком любви и идеализма. Их манит Германия - родина идеализма. В 26 лет Михаил Бакунин покидает Россию. Его новый друг Александр Герцен, который увлечен вопросами социальными и политическими, напутствует его: "Уже не за горами то время, когда от чистых размышлений мы перейдем к революционным действиям".

  Из аннотации к английскому изданию "Берега Утопии".
  Издательство "Faber&Faber", 2002 г.

  ---

  Отзывы зрителей на форуме РАМТа

• Берег утопии. Часть 2. Кораблекрушение / Театральная группа +

  Премьера состоялась 6 октября 2007 года.
  
  Премия Правительства России (Алексей Бородин, режиссер) (2011)
  Премия города Москвы в области литературы и искусства (Алексей Бородин, Станислав Бенедиктов, Илья Исаев, Евгений Редько) (2010)
  Национальная театральная премия "Золотая Маска", специальная премия жюри драматического театра (2009)
  "Гвоздь Сезона" (премия СТД РФ), главный приз - "Большой хрустальный гвоздь" (2009)
  Международная премия Станиславского в номинации "Событие театрального года" (2008)
  Театральная премия газеты "Московский комсомолец" в номинациях:
  "Эксперимент года",
  "Полумэтры" - Илья Исаев, Нелли Уварова (за роли Александра и Натали Герцен)
  "Лучшая женская роль второго плана" в категории "Начинающие" - Ирина Таранник (за роль Любови Бакуниной)
  Театральная премия Москвы "Хрустальная Турандот" в номинации "Лучший спектакль" (2008)
  
  "Берег Утопии" - это уникальный и самый масштабный проект современного российского театра. Это первая в России постановка трилогии английского драматурга Тома СТОППАРДА. Три спектакля - "Путешествие", "Кораблекрушение", "Выброшенные на берег" - 68 актеров, 70 персонажей, 8 часов сценического действия и 35 лет жизни героев.
  
  "КОРАБЛЕКРУШЕНИЕ". Вторая часть трилогии охватывает годы с 1846 по 1852. Анархист Михаил Бакунин, писатель Иван Тургенев, революционер Александр Герцен становятся очевидцами французской революции 1848 года. "Это самое счастливое время моей жизни", - говорил Бакунин, но Республика не оправдала надежд, связанных с поиском свободы и справедливости. Александр Герцен, пережив крах своих политических иллюзий и ряд личных драм, проявляет силу духа, продолжая искать пути к совершенному обществу.

  Из аннотации к английскому изданию "Берега Утопии".
  Издательство "Faber&Faber", 2002 г.

  ---

  Отзывы зрителей на форуме РАМТа

• Берег утопии. Часть 3. Выброшенные на берег / Горничная +

  Премьера состоялась 6 октября 2007 года.
  
  Премия Правительства России (Алексей Бородин, режиссер) (2011)
  Премия города Москвы в области литературы и искусства (Алексей Бородин, Станислав Бенедиктов, Илья Исаев, Евгений Редько) (2010)
  Национальная театральная премия "Золотая Маска", специальная премия жюри драматического театра (2009)
  "Гвоздь Сезона" (премия СТД РФ), главный приз - "Большой хрустальный гвоздь" (2009)
  Международная премия Станиславского в номинации "Событие театрального года" (2008)
  Театральная премия газеты "Московский комсомолец" в номинациях:
  "Эксперимент года",
  "Полумэтры" - Илья Исаев, Нелли Уварова (за роли Александра и Натали Герцен)
  "Лучшая женская роль второго плана" в категории "Начинающие" - Ирина Таранник (за роль Любови Бакуниной)
  Театральная премия Москвы "Хрустальная Турандот" в номинации "Лучший спектакль" (2008)
  
  "Берег утопии" - это уникальный и самый масштабный проект современного российского театра. Это первая в России постановка трилогии английского драматурга Тома СТОППАРДА. Три спектакля - "Путешествие", "Кораблекрушение", "Выброшенные на берег" - 68 актеров, 70 персонажей, 8 часов сценического действия и 35 лет жизни героев.
  
  "ВЫБРОШЕННЫЕ НА БЕРЕГ". Действие начинается в 1853 году в Лондоне. После краха европейских революций Лондон становится убежищем для политических эмигрантов всех национальностей, среди них Александр Герцен, его давний друг Огарев с женой Наташей. Изменилось мировоззрение Герцена - он против революций, он за реформы. Журнал "Колокол", который издавали Герцен и Огарев, имел огромное влияние в период борьбы за отмену крепостного права. Новый царь Александр II - царь-реформатор - читал "Колокол". В личную жизнь Герцена входит Наташа Огарева. Из сибирской ссылки бежит Михаил Бакунин. Взгляды Герцена и Бакунина расходятся. Бакунин - за разрушение государств, Герцен - за права личности.

  Из аннотации к английскому изданию "Берега Утопии".
  Издательство "Faber&Faber", 2002 г.

  ---

  Отзывы зрителей на форуме РАМТа

  ---

• Берег утопии. Часть 3. Выброшенные на берег / Театральная группа +

  Премьера состоялась 6 октября 2007 года.
  
  Премия Правительства России (Алексей Бородин, режиссер) (2011)
  Премия города Москвы в области литературы и искусства (Алексей Бородин, Станислав Бенедиктов, Илья Исаев, Евгений Редько) (2010)
  Национальная театральная премия "Золотая Маска", специальная премия жюри драматического театра (2009)
  "Гвоздь Сезона" (премия СТД РФ), главный приз - "Большой хрустальный гвоздь" (2009)
  Международная премия Станиславского в номинации "Событие театрального года" (2008)
  Театральная премия газеты "Московский комсомолец" в номинациях:
  "Эксперимент года",
  "Полумэтры" - Илья Исаев, Нелли Уварова (за роли Александра и Натали Герцен)
  "Лучшая женская роль второго плана" в категории "Начинающие" - Ирина Таранник (за роль Любови Бакуниной)
  Театральная премия Москвы "Хрустальная Турандот" в номинации "Лучший спектакль" (2008)
  
  "Берег утопии" - это уникальный и самый масштабный проект современного российского театра. Это первая в России постановка трилогии английского драматурга Тома СТОППАРДА. Три спектакля - "Путешествие", "Кораблекрушение", "Выброшенные на берег" - 68 актеров, 70 персонажей, 8 часов сценического действия и 35 лет жизни героев.
  
  "ВЫБРОШЕННЫЕ НА БЕРЕГ". Действие начинается в 1853 году в Лондоне. После краха европейских революций Лондон становится убежищем для политических эмигрантов всех национальностей, среди них Александр Герцен, его давний друг Огарев с женой Наташей. Изменилось мировоззрение Герцена - он против революций, он за реформы. Журнал "Колокол", который издавали Герцен и Огарев, имел огромное влияние в период борьбы за отмену крепостного права. Новый царь Александр II - царь-реформатор - читал "Колокол". В личную жизнь Герцена входит Наташа Огарева. Из сибирской ссылки бежит Михаил Бакунин. Взгляды Герцена и Бакунина расходятся. Бакунин - за разрушение государств, Герцен - за права личности.

  Из аннотации к английскому изданию "Берега Утопии".
  Издательство "Faber&Faber", 2002 г.

  ---

  Отзывы зрителей на форуме РАМТа

  ---

• Будденброки / Герда +

  Премьера состоялась 23 января 2011 года.
  

  Театральные права - издательство S. Fisher Verlag, Frankfurt am Main.

  "Будденброки" - первый, автобиографический роман знаменитого автора "Волшебный горы" и "Иосифа и его братьев". Это жизнеописание нескольких поколений семьи немецких бюргеров, которые ведут свой вековой бизнес в небольшом портовом городке в Германии. Успешные коммерсанты, обладающие безупречной репутацией и твердыми принципами, они стяжают собственную славу и богатство, приобретая к тому же святую веру в гарантированное процветание потомков.

  Типичные обыватели доброй, старой Европы. Мы сегодняшние так далеки от них, да и когда на самом деле мы были близки этому укладу жизни, взглядам, привычкам? Понятен ли нам, давно читающим другие книжки, сдержанный и одновременно скрупулезный стиль и литературный темперамент Томаса Манна?

  Режиссер Миндаугас КАРБАУСКИС находит, что эти мужчины и женщины с труднопроизносимыми фамилиями, оказались удивительно похожи на его современников - ровесников и самого режиссера, и актеров, играющих в спектакле. На поколение людей умных, одаренных, деловых, точных в целях, в том, чего хотят от жизни. И людей, одновременно очень ценящих семью, сосредоточенных на супружестве, на детях, доме.
  
  

  Последний спектакль сыграли 1 ноября 2019 года.

  Спектакль был сыгран 49 раз.
  

  
  

  ---

  Отзывы зрителей на форуме РАМТа

  ---

• Волшебник Изумрудного города / Элли +

  

  Премьера состоялась 7 марта 2004 года.

  Лауреат Международного телевизионно-театрального фестиваля "Ожившая сказка"

  Историю про девочку Элли, Трусливого Льва, Страшилу и Железного Дровосека знают все. Это настоящая, веселая детская комедия, которая, впрочем, будет интересна не только маленькому зрителю. Ведь это сказка о Добре и Зле, о дружбе, о волшебстве, о необыкновенных приключениях необыкновенных героев. Этот спектакль наверняка станет самым любимым у детей, а родителям подарит чудесную возможность вспомнить собственное детство. 

  В спектакле звучит музыка группы The Beatles в исполнении лучших оркестров мира.
  

  ---

  Отзывы зрителей на форуме РАМТа

  ---

• Дон Кихот / Антония, племянница +

  Премьера состоялась 19 ноября 2011 года.
  
  "Неужели в самом деле книги могут свести с ума? Все зависит от состава крови: одни, читая, предаются размышлениям. Это люди с густой кровью. Другие плачут - те, у кого кровь водянистая. А у нашего идальго кровь пламенная!.."

  В основу спектакля РАМТа о Рыцаре Печального Образа лег киносценарий Евгения Шварца. В его "Дон Кихоте", как и в других пьесах, переплетены обыкновенное и чудесное, злободневное и вечное, и даже когда действие происходит в выдуманных мирах, зло и добро в них далеко не абстрактные понятия.

  Дон Кихот по версии Шварца верит в добро и идеалы. Он совершает подвиги, как школьник решает задачу - делая множество ошибок, но все равно не сдается в надежде на то, что "подвиг за подвигом - вот и не узнать мир": обман, коварство и лукавство не посмеют примешиваться к правде и откровенности. Вновь и вновь, вступая в бой со злым волшебником Фрестоном, Дон Кихот сражается с ветряными мельницами. Но, согласитесь, что во все времена самый трудный рыцарский подвиг - видеть человеческие лица под масками лжи и лицемерия.

• Думайте о нас / Мария +

  Премьера состоялась 14 марта 2010 года.
  

  Евгений Клюев - мастер создавать уникальные миры. Один из них - мир, который несоединим с реальностью, как и мир детства, существующий только в нашей памяти, Иван Петрович и Мария отыскали в подмосковном лесу. Что это - игра воображения или настоящее чудо, которое случается только с теми, кто духовно богат, кто может освободиться от душевной спячки, кто может не понимать и осмысливать, а просто принять что-то как данность?
  Как часто мы застреваем в прошлом или грезим о будущем, когда нужно ценить каждое мгновение, жить здесь и сейчас.

  В спектакле звучит песня Юлия Кима "Петр Палыч".

• Зимний лед / Бет Зван +

  

  Премьера состоялась 1 декабря 2018 года.
  

  
  

  1947 год. Десятилетний Томас только что потерял маму, а его отец-мечтатель вынужден уехать в Германию на заработки... В суровом, морозном послевоенном Амстердаме - зима, зимний, почти арктический лед на канале, и бесконечный уют возле старой печки, и задушевные беседы друзьями, и суровая девчонка в круглых очках с прекрасным именем Бет...

  
  

  Владимир БОГАТЫРЕВ: "Зимний лед - это, конечно, метафора. Лед, который не тает - человеческое одиночество. Только благодаря близким людям это одиночество пропадает, перестает быть холодом, зимним льдом. На протяжении этой истории ее главный герой Томас понимает, что все, даже самые прекрасные моменты в жизни проходят, исчезают и удержать их невозможно. Они сменяют друг друга, а мы должны строить свою судьбу сами, мужественно, оставаясь самими собой".

• Золушка / Золушка +

  Премьера состоялась 23 сентября 2006 года.
  
  "… никакие связи не помогут тебе сделать ножку маленькой, душу - большой, а сердце - справедливым..." 
  
  "Старинная сказка, которая родилась много, много веков назад и с тех пор все живет да живет, и каждый рассказывает ее на свой лад…" РАМТ рассказывает ее на языке современной хореографии, пластики и музыки. 
  
  Наша история вовсе не о том, как в полночь платье становится тряпьем, карета - тыквой, кучер - крысой, а кони - мышами и все хорошее заканчивается с последним ударом курантов. Нет, этот спектакль о том, как начинается хорошее: взмах волшебной палочки превращает Золушку в принцессу, к калитке ее дома лихо подкатывает уже знакомая золотая карета со знакомым кучером и знакомыми конями, а юный паж произносит знакомые всем нам слова: "Я не волшебник. Я только учусь. Но ради тех, кого люблю, я способен на любые чудеса".
  

• Как я стал идиотом / Клеманс +

  Премьера состоялась 6 декабря 2012 года.
  
  Получив несколько дипломов, Антуан понимает, что выучился на безработного. Его знания никому не нужны. Его чувства никому не интересны. Он смешон своим отношением к жизни, он слишком серьезен для нее. "Ум делает своего обладателя несчастным, одиноким и нищим", - решает Антуан и пытается стать идиотом.
  

  ---

  Отзывы зрителей на форуме РАМТа

  ---

  В последний раз спектакль сыграли 26 апреля 2018 года.
  Всего был сыгран 41 спектакль.
  

• Красное и черное / Элиза, служанка +

  Премьера состоялась 18 октября 2008 г.
  
  Красное и черное - это красный мундир офицера и черная сутана монаха, это преступление и наказание, любовь и смерть, борьба и траур, огонь и тьма, это жизнь, как рулетка в казино. На сцене РАМТа возникают любовные интриги, скрещиваются шпаги, переплетаются судьбы, а таинственный Мале рисует квадрат… 
  
  МАЛЕ: "Красный цвет - символ Огня! Жизни! Борьбы! Но главное, красный цвет - символ страсти! А истинная страсть, думает только о себе. Черный цвет - это не цвет, потому что черный поглощает свет. Являясь противоположностью белого цвета, уравновешивает белый цвет - без тьмы ведь нет и света. Поэтому главное значение черного - это смерть".

• Ксения Петербургская / Катя +

  Премьера состоялась 17 мая 2012 года.
  
  В пространстве Черной комнаты РАМТ представляет камерный спектакль по пьесе Вадима Леванова "Святая блаженная Ксения Петербургская в житии". История безутешной вдовы, которая после смерти мужа надела его одежду и жила под его именем, искупая подвигом самоотречения его прижизненные грехи, рассказана актерами без героического пафоса и пиетета - через игру, в игре... Ведь сейчас, как и в веке XVIII, люди жадны до чудес и недоверчивы к духовному подвигу.
  Сила Ксении - в ее любви, юродство - в ней же. Кого-то это смешит, кого-то пугает, а кого-то и спасает.
  

  ---

  
  

  В последний - 53-й - раз спектакль был показан 11 июня 2018 года.
  

• Лоренцаччо / Луиза Строцци +

  Премьера состоялась 26 апреля 2001 г.
  
  Конец эпохи Возрождения. В Италии - время великих злодеяний. Настала пора глубокой душевной замкнутости. Трагедия ушла внутрь семьи, и театром преступлений сделались не улицы, а наглухо запертые покои городских дворцов. Дворцовые интриги и заговоры, коварство, любовь и предательство. Семейство Медичи стоит в самой середине обширного и разветвленного цикла преступлений и жестокостей. В пьесе французского драматурга Альфреда де МЮССЕ (1810-1857), описаны реальные события тех лет. Что прячет под своими масками этот загадочный и кровавый карнавал? Какова природа зла? Могут ли благие намерения служить оправданием преступлению? Что такое компромисс и как он влияет на душу? Где предел человеческой подлости? Есть ли в этом мире место любви и доверию? Как гордый и независимый человек становится покорным и безмолвным рабом? Лоренцо Медичи - разочарованный, проникнутый трагическим отчаянием «сын века». Он был писателем и философом, а современники дали ему презрительную кличку Лоренцаччо. И чем ужаснее и низменнее была его жизнь, тем благороднее представлялся ему жест искупительного подвига. Только вот был ли подвиг? Эта пьеса - жемчужина мировой драматургии. Она часто ставится в Европе, а вот в России - большая редкость. Во Франции в роли Лоренцаччо блистал Жерар Филипп. В нашем спектакле эту роль исполняет один из самых ярких артистов Российского академического Молодежного театра Евгений Редько.
  

• Мартин Иден / Руфь +

  Премьера состоялась 23 января 2008 г.
  
  25-летний полудикарь ради любви готов свернуть горы. Он упрямо добивается своей цели и достигает, казалось бы, невозможного - становится уважаемым человеком и известным писателем. Он моден и успешен, жизнь сверкает перед ним всеми цветами радуги. Но какова цена этого успеха? Нужно ли ему теперь все то, о чем он так мечтал? Нашел ли любовь и дружбу? Или успех может все это заменить?
  

• Мушкетеры / Миледи +

  

  Премьера состоялась 25 апреля 2013 года.
  
  Последний, 96-й спектакль сыграли 13 ноября 2022 года.
  
  Легендарная история четырех друзей, рассказанная Александром Дюма, для многих поколений стала "прививкой" чести, верности и мужества. Мастер сценического движения и боя Андрей Рыклин создает современный пластический спектакль, сохраняя авантюрную атмосферу романа. Молодые РАМТовские актеры дерзко и увлеченно фехтуют и флиртуют: д'Артаньян, Атос, Портос и Арамис - один за всех и все за одного!
  
  Видеоверсия спектакля - 2013
  
  Видеоверсия спектакля - 2020

• Незнайка-путешественник / Снежинка +

  Премьера состоялась 24 сентября 1999 года.
  
  Незнайка - любимый друг детства. Мы вырастаем, но он остается с нами, как Винни Пух или Алиса. Из поколения в поколение передаются веселые истории о его непомерной лжи и лени, о его таланте выдумщика и вруна. "Не мешайте мне врать!" - проговорился как-то Незнайка, и мы решили дать ему высказаться. Смешной и яркий спектакль расскажет об удивительных и забавных приключениях Незнайки и его друзей. Заставит смеяться и подпевать неунывающим путешественникам. Причем это веселое и бесшабашное настроение возникает не только у самых маленьких зрителей, но и у их умудренных опытом и таких серьезных мам, пап, бабушек и дедушек. История о том, как даже самое безобидное вранье всегда будет разоблачено, и лучше совершить хотя бы несколько честных поступков, чем выдумывать сказки про облака из киселя, рассказана создателями спектакля с чудесным юмором и легкой иронией.
  
  Последний спектакль - 271-й по счету - сыграли 8 апреля 2018 года.
  

• Незнайка-путешественник / Ласточка +

  Премьера состоялась 24 сентября 1999 года.
  
  Незнайка - любимый друг детства. Мы вырастаем, но он остается с нами, как Винни Пух или Алиса. Из поколения в поколение передаются веселые истории о его непомерной лжи и лени, о его таланте выдумщика и вруна. "Не мешайте мне врать!" - проговорился как-то Незнайка, и мы решили дать ему высказаться. Смешной и яркий спектакль расскажет об удивительных и забавных приключениях Незнайки и его друзей. Заставит смеяться и подпевать неунывающим путешественникам. Причем это веселое и бесшабашное настроение возникает не только у самых маленьких зрителей, но и у их умудренных опытом и таких серьезных мам, пап, бабушек и дедушек. История о том, как даже самое безобидное вранье всегда будет разоблачено, и лучше совершить хотя бы несколько честных поступков, чем выдумывать сказки про облака из киселя, рассказана создателями спектакля с чудесным юмором и легкой иронией.
  
  Последний спектакль - 271-й по счету - сыграли 8 апреля 2018 года.
  

• Рикки / Жена Дарзи +

  Премьера состоялась 10 февраля 2017 года.
  
  Не верьте тем, кто утверждает, что настоящие герои никогда ничего не боятся. Еще как боятся! Но точно знают одно: "чувство справедливости - сильнее страха". В великой войне, которую вел отважный Рикки, благородство и готовность к самопожертвованию вступают в смертельную схватку с безжалостным коварством и холодной яростью.
  
  Режиссер Владимир БОГАТЫРЕВ: "Рикки мог бы и не сражаться с коварным Хозяином Сада Нагом, нарушающим законы Джунглей. Но каждый выбирает свой путь. Наш спектакль - это разговор с юным зрителем о жертвенности одиночки, который вынужден становиться героем, о том, надо ли рисковать своим покоем, а иногда и жизнью, ради того, чтобы мир стал добрее и справедливее".
  
  

  Мы рекомендуем этот спектакль для зрителей старше 8 лет.

  
  

  Спектакль был сыгран 29 раз.

  Последний спектакль - 10 апреля 2019 года.
  

Работы в кино:
"Москва. Три вокзала", 2014, Анастасия Раткевич
"Срочно в номер-3", 2011, Ольга Зинкова
"Профиль убийцы", 2011, Наталья Удальцова
"Гончие - 2, 3, 4", 2008-2012, Маша Рижская, следователь (реж. Леонид Пляскин)
"Версия", 2009, Ксения Бычкова, практикантка (реж.Алексей Богданов)
"Прозрение | Insight" (короткометражный), 2008 (реж. Наталья Галич, Глеб Добровольский)
"Свой остров" (короткометражный), 2006 (реж. Александр Баршак)

Фото